9 款增强立体声宽度插件及使用技巧

自从我们能够通过设备播放声音以来，就一直在寻求创造一种更加身临其境的听觉体验。Apple公司最近宣布，一项基于杜比全景声技术的立体音频播放功能现在已经包含在“Apple Music”中。虽然电影院和某些电影爱好者的家里可能已经配备了可播放128个声道的杜比环绕音响系统，但老式的2声道立体声音响仍然是最受欢迎的音乐收听方式。就我个人而言，我更倾向于大场面的混音方式(因为它们为音乐制作人打开了创造力的潘多拉盒子)，但我不能否认立体声的实用性。我们只有两只功能正常的耳朵(如果没有出什么意外，并且平日多加呵护)，立体声非常适合我们的生物学构造。我想没有什么设备能取代跑步者和地铁乘客所佩戴的耳机或耳塞。还有“Neuralink”技术，它声称能够将音乐流媒体直接传送到大脑，但这样的技术进步不太可能在我的有生之年实现。

自20世纪60年代末立体声开始取代单声道以来，工程师们一直致力于最大限度地利用这两条声道。其中一个焦点领域就是如何突破性地在立体声音频制作过程中创造尽可能多的可感知空间。如果您使用正确的技术和工具 ，您就能在混音时创造出惊人的纵深和展宽。

在这篇文章中，我将介绍我最喜欢的几个插件，可供您在混音时创造更好的立体声宽度感，但我首先要说的是，有时通过使用适当的混音技巧可以更好地实现立体声宽度，而非通过使用最新最好的插件。例如，没有用立体声像插件来解决不正确的声相平衡，或大多数音轨都是直接聚集在声场中间而不是合理地分布于两侧时。同样地，我发现通过正确的声相平衡和均衡的应用以避免频率相互遮蔽(通常)比简单调节立体声宽度更加重要。也就是说，如果正确地使用了上述技巧之后，立体声的增强和扩宽插件才可以起到“锦上添花”的作用，逐步提高混音的整体清晰度和空间感。

1. Leapwing “StageOne” 以及 “CenterOne”
Leapwing是最被低估的插件制造商之一。他们制作的每一个软件都非常棒。它们都具有直观的用户界面和无损的声音质量。“StageOne”具有调节“Width”（宽度）、“Depth”（纵深）和“Mono Spread”（单声道扩散）模块。每个功能带有两个滑块调节，允许对单独的音频素材甚至整个混音进行大范围的空间感调节。与此同时，“CenterOne”可以让您调整立体声声源的相位中心，甚至可以将中心信号和两侧信号剥离。“Center Prominence”（中心突出）滑块用于母带处理通常会有不错的效果——如果我接收到混音工程声相中心信号强度太高或者太低，我将使用“Center Prominence”（中心突出）功能，使其与侧面的信息进行良好的匹配。

混音技巧
这些插件能将混音变得很“紧致”。它们都具有非常透明的音质，是调整整体声场宽度，纵深和清晰度的良好工具，同时不会给混音带来不必要的染色或音质的降低。虽然我很确定它们可以用于单独的音轨编辑，但大多数时候我会在编组或立体声总线上使用它们。

2. Soundtoys “MicroShift”
Soundtoys插件的伟大之处在于，它们的设计模仿了经典的录音设备，同时又包含了一些现代功能，使其更加利于融入当今的工作流程。“MicroShift”的开发致敬了两款经典的移调效果器的声学特性:“Eventide H3000”和“AMS DMX 15-80”。这是一个使用起来非常简单的插件，有三个用于风格切换的按钮，以及“Mix”（混合比），“Focus”（交点），“Detune”（失谐）和“Delay”（延时）四个旋钮。“Focus”（交点）旋钮用于控制两段式交叉滤波器的交叉点，仅将效果信号应用于高频波段。这是一个很实用的控制，因为您可以决定只将高频部分进行展宽，防止低频变得松散，声音变得模糊。

混音技巧
诚然，“MicroShift”可以让不同类型的音频素材都变得煜煜生辉。您可以戏剧性地拓宽吉他声音，使合成器变得肥厚、动听、立体并添加合唱效果，当应用到人声时(主唱或背景伴唱皆可)更是可以随意发挥。实际上，我最近一直在使用它做效果发送返回，使用“MicroShift”来给混音增加宽度、颤音、混响和延迟。

3.FabFilter Pro-Q 3
正如我在介绍中提到的，正确地利用均衡处理对于增加声音的空间感，与使用展宽插件同等重要。FabFilter的旗舰均衡器，凭借其透明的音质和华丽的用户界面，在清除不必要的噪音，浑浊频段和粗糙感方面不亚于任何一款均衡插件。但是，它之所以能够力压群雄，是因为它具有“Mid-Side”(M/S)模式。

混音小贴士
在立体声总线使用“Pro-Q 3”的“Mid-Side”模式。我经常使用的一种技巧是通过不同的均衡参数在中间和两侧的音频信号之间创造差异进行对比。例如，我可能会插入“Pro-Q 3”，将其设置为M/S模式，让它处理两侧信号，然后在底鼓、军鼓和主唱的频率上进行细微修剪。这些都是占据声场中位的音轨，在这些范围内做衰减并不会影响到两侧的信号，我发现这样做能使底鼓、军鼓和主唱的部分增加许多空间感。

4.iZotope Imager
这个来自iZotope的免费立体声成像软件是一个优秀的音轨展宽和对单声道信号进行“立体声化”的实干型工具。它有两种不同的模式，可以在几秒钟设置完成。最棒的是，它不需要花钱完全免费。赶紧去下载吧！

5.SPL “Vitalizer MK-2”
多年来，“Vitalizer”一直是我立体声总线上的秘密武器。它自身带有均衡器和压缩器，我一直在使用这些功能，但我最喜欢的功能是立体声展宽器。虽然我经常在立体声总线上使用“Vitalizer”来“撑开”整个混音，但它在对钢琴、和声、吉他增宽等方面也很有效。

混音小贴士
这是一种几乎适用于任何立体展宽效果器的技巧:只在作品需要的部分适度使用。而且不要使用它们产生出过于夸张的其他空间效果。

6.Waves“ S1 Stereo Imager”
这是Waves公司推出的可更换用户界面的一个“经典”（它并没有模仿任何经典硬件，说它经典是因为它面世已经很多年了）的立体声声像软件，即便以今日的标准来看，也如其广告语所宣称，音质很棒。它具有“Width”（宽度）, “Asymmetry”（非对称性） 和“Rotation”（旋转） 三个控制参数，可以将它用作传统意义上的音频展宽效果器。

混音小贴士
对“Asymmetry”（非对称性） 和 “Rotation”（旋转）两个参数进行自动化，施加一些柔和（或者激烈）的操作，来拓宽您的音轨宽度。我发现它更像是一种“特殊效果”的应用，但是对于讨好听众耳朵来说，经常使用屡试不爽。

7. Soundtoys “PanMan”
使用Soundtoys的每一个产品都是一种欢乐的体验。在我制作或混音的每首歌曲中，都会用到一个或多个插件，而“PanMan”，尽管比“EchoBoy”或“Decapitator”更小众一些，但却得到了广泛的应用。当您的混音需要一点讨好耳朵的全景声的时候，可以尝试使用这个插件，它非常实用且颇具趣味。“PanMan”整合了一些在经典的自动声相硬件设备中才有的功能，包括 “Spanner”和“Panscan”。

混音小贴士
该插件具有清晰的中位声像。当我想要一个音频素材位于声场中间，但又不想要它干扰主唱的声音时，我便会选择“PanMan”:想想synth pad或类似的素材。我将把“PanMan”挂在目标素材的源音轨上，让它围绕着人声“旋转”。我通常不会让它移动得过分偏左或偏右，我会根据作品的节拍来调整时间，使其发挥恰如其分的效果。

8.FabFilter “Timeless 3”
这是本文中最新发布的插件也可能也是功能最多的的。虽然从技术角度上讲，“Timeless 3”是一个延迟插件，但它可以让您的歌曲听起来更具立体感。“Timeless 3”非常的灵活，因为它的“Lofi”（低保真）和“Drive”（过载）控制选项可以使它有更多的“模拟”感觉。它也有一个Mid/Side模式，能够快速回溯展宽参数。

混音小贴士
“Timeless 3 ”在许多方面都比它之前的版本有了重大的飞跃。一个显著的改进是增加了“ping-pong”（乒乓延时）模式，它允许用户在一个通道上施用延时效果，然后在另一个通道上重复。随后将会重复交替上述过程或理解为在两个通道之间产生“ping-pong”（乒乓延时）的效果。异常宽广的延时不会对中位声相产生遮挡，因此使得“Timeless 3”具有极高的实用价值。

9.UAD “Precision K-Stereo Ambience Recovery”
这是Universal Audio公司和母带工程师Bob Katz合作开发的一款插件，“Precision K-Stereo Ambience Recovery” 具有本文中其他插件所不具备的一些功能。它不仅能对您的作品进行展宽，还能通过对单轨、编组乃至整体混音增强氛围来提升空间感。用户可以随意提升或衰减中位信号或侧位信号的强度，所以当这些位置上的信号强度不如人意的时候，它会帮您搞定。

混音小贴士
这个插件的设计目的是“拯救混音”，而且的确名至实归。如果对作品的混音处理合格，就不必将“Precision K-Stereo Ambience Recovery”安插于您的立体声总线。但即使我已经精心调节好混响、延迟和声相来提高混音工程的纵深和宽度，仍然可以用它来作为增加混音清晰度和空间感的秘密武器。

作者简介
Ian Vargo是洛杉矶的制作人、混音师和音频专家。他曾为许多大厂牌和独立唱片工作。